1. 研究目的与意义
研究背景:
中国古代十大乐器一般是指琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓这十种民族乐器。中国古典乐器一般按“八音”分类。“八音”就是我国最早按乐器的制造材料来对乐器进行分类的方法,最早见于《周礼·春宫》,分为“金、石、土、革、丝、木、匏(pao)、竹”八类,按照“八音”,可将中国古代十大乐器如下分类:“金”类:钟、“土”类:埙(xun)、“革”类:鼓、“丝”类:琴、瑟、二胡、琵琶等、“匏”类:笙、“竹”类:箫、笛等。
2. 研究内容和预期目标
研究内容:
主要从十大古典乐器:琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓这十种民族乐器的外形入手,调研其外观,发音,音律等具有象征性的特征,最后用线条、纹样设计在图形中,传达出它们的特点,使人一眼就认出。查阅这些乐器的资料,充分了解后,在设计过程中加入一些线条、纹样,使它们的韵律充分展现出来。看一些图形设计的书籍,了解图形设计的流程与方法,赏析同类的图形设计作品,最后确定此次设计的思路。调研具有中国特色的纹样、线条与韵律的关系,查阅相关书籍,最后使其自然地融入此次设计中,充分彰显中国古典乐器的“雅韵”。
3. 研究的方法与步骤
| 预期目标: 前期的调研,深入的了解中国十大古典乐器:琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓的特性。再看一些别人的作品进行总结、整理。运用扁平化风格,并加以线条、纹样在其中。调研它们的旋律,分析它们的外形和发音原理,创作出一套具有“雅韵”的古典乐器图形设计系列作品。让人欣赏的同时,思考图形本身的内涵。 1.搜集中国十大古典音乐器的知识,对其进行具体内容的介绍。 2.完成对中国十大古典音乐器的造型、服饰等具有辨识度的特点的提炼简化。 3.通过以上设计内容,把中国十大古典音乐器的初步图形设计呈现给大家。 以上为初期完成的目标,在实际实施中,根据需要,会进行不断的调整。
|
| 3.拟采用的研究方法、步骤 |
| 研究方法: 1.文献资料法。翻阅查找大量有关中国十大古典音乐器的书籍、期刊等文献资料,搜集有关图形设计的表达形式和方法的相关资料。 2.研究法。在有了充分认识的基础上提炼出中国十大古典音乐器的几点独特内容,通过不断的思考与实践,在指导老师的指导下选择更好的设计方案,学习研究其制作方法和表现技巧,选择合适的手法进行创作。 3.分析法。在导师的指导下不断对设计的作品进行分析比较,发现并解决创作过程中产生的问题,做到更好。
研究步骤 1.查找阅读大量关于中国十大古典音乐器的书籍资料,深入了解神话故事的文化和背景,记录有用信息。 2.查阅相关图形设计类书籍,学习并研究相关设计方法及艺术手段,寻找设计技巧,做好相关搜集。 3.整理以上搜集的信息,有效进行筛选,在有了充分认识的基础上提炼出可以发展设计的主要的、深刻的具有代表性的中国神话人物特征,考虑设计的整体方向,不断思考设计思路和方案,在导师的指导下选择更好的方案,进行创作。 4.不断尝试各种手段,选择合适的设计手段,进行具体的古典乐器设计,定期与指导老师交流,听取各方面的意见斟酌改进,解决创作中遇到的问题。 5.对所完成的作品做合理的布局安排。
|
4. 参考文献
[1]江明.图形创意基础[m].上海:上海人民美术出版社,2006.11;
[2]中央音乐学院.民族乐队乐器法[m].北京:人民音乐出版社,1980.01;
5. 计划与进度安排
(一)2022-2022学年第一学期
第3周前任务书下达,
第6周进行开题,提交开题报告
