1. 研究目的与意义
研究目的：奥斯卡王尔德被认为是19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱，他是唯美主义的代表人物。笔者将在本文中浅谈，在1891年王尔德创作的小说《道林格雷的画像》中就已经透露出对自己此前唯美主义理论的变革性思考。
在精神上不为任何外物所奴役的绝对自由的境界，才是艺术美的境界，艺术脱离了现实，成了超功利性的存在，从中看出，王尔德的唯美主义具有消极避世的特点，在这种理论支持下，《道林格雷的画像》虽然批判了维多利亚时代的艺术的堕落，却并没有阻止这种堕落的继续，而是把唯美主义引向了虚幻和颓废。
研究意义：笔者利用道家的美学观点解读《道林格雷的画像》中王尔德的唯美主义之后，对于艺术与人之间的关系有了更为深刻的认识，因为艺术是具有功利性的，人的纵欲或者禁欲都会破坏艺术的美，所以真善美是人性与艺术这对矛盾的内在统一，艺术的美是人性美的模仿，高度的精神自由脱离了现实生活，艺术的美就失去了模仿对象，美只能迎来灭亡。
2. 国内外研究现状分析
1.《西方唯美主义的艺术批评》，伍蠡甫，文艺理论研究，1981年01期
2.《奥斯卡王尔德与《道林格雷的画像》》，金福，名作欣赏，1981年01期
3.《意料之外情理之中浅谈王尔德《格雷的画像》中的奇论》，刘红极、钟良弼，山东外语教学，1986年04期
3. 研究的基本内容与计划
研究内容：《道林格雷》是一部非常怪的小说，它融入了浪漫主义的唯美、魔幻现实主义的深刻、批判现实主义的反思，它也可以被视作是王尔德自身的类自传体小说，在表现道林格雷富有爱情传奇色彩一生的过程中，作者隐晦地探讨了人性与艺术之间的关系。
作者暂时将人性与艺术和谐统一于道林格雷肉体之中，但是画像作为艺术品，它同时也是人性的镜子，画像是一个矛盾的结合体。人性是复杂的，它注定无法与艺术共存，道林格雷的精神被欲望奴役，被欲望支配的人性，其阴暗面既人的不道德终究会破坏艺术的美。
所以道林格雷想要重获美，唯有精神超脱世俗（道家自然无为的状态）才可行，作者将道林从维多利亚时代的黑暗中解脱出来，肉体死亡，精神上不再被人世强加的欲望奴役，画像才得以再度变成艺术品。
4. 研究创新点
在《王尔德文艺理论研究》这本书中，作者吴刚概括了国内外王尔德研究形式，国外分别是作品的编辑整理、传记或传记性材料的写作和作品与理论研究。国内分别是作品的译介和作品与理论研究。笔者的这篇论文属于作品与理论研究范畴，并进一步细化为从《道林格雷的画像》分析王尔德的唯美主义思想。在知网上通过全文搜索的方式，查阅了王尔德 唯美主义相关的期刊，与过去的研究相比，笔者试图寻找对该作品与理论研究的新突破。
笔者按照时间顺序排列了王尔德的作品，发现《道林格雷的画像》是在1891年创作的，而《深渊书简》是1897年创作的，以及1898年的《瑞丁监狱之歌》。后两者被认为体现了王尔德写作风格的转变，即唯美主义难以可见，这也是学术界通常认为唯美主义运动的结束以奥斯卡王尔德被捕为标志的缘由。可是笔者在阅读《画像》的时候就已经感觉到作者对当时的唯美主义运动思想有了新的思考，而非因为入狱突然结束了自己的唯美主义思想。
当时的唯美主义运动中的作家和艺术家认为：艺术的使命在于为人类提供感观上的愉悦，而非传递某种道德或情感上的信息，而《画像》中道林格雷通过让自己死亡来唤醒美的再生，这是作者对前期唯美者思想的一次升华。很多研究者认为正是因为王尔德思想当中的矛盾使得他并非一个彻底的唯美主义者，笔者却认为王尔德不仅是唯美主义者也是唯美主义的改革者，他并不在拘泥于艺术形式，而是通过形式与内容之间的平衡来达到美的境界，介乎纵欲与禁欲之间，精神才能自由，精神自由才能体会美。笔者将用道家的美学观点来解读王尔德《画像》中的唯美主义思想，正如道家美学致力于揭露美与善、美与真的矛盾，《画像》中道林的美貌与画像的丑陋、道林的花心与西碧儿的忠贞、画家巴慈尔的劝诫与亨利弗敦勋爵的蛊惑等等也形成尖锐的戏剧冲突。
