《暗战》动画场景设计中的色彩应用研究外文翻译资料

Animation scene design subjective use of color in the film, is engaged in the animation scene design work members personal characteristics. World, colorful, we should grasp object animation scene design practice is the most important color, describe the relationship between the color of the object choice reasonably, keep the inspiration mix design animation scene, this attitude is animation scene design work quality.

The color of the human experience, with the passage of time, the accumulation and development, and gradually formed their own aesthetic temperament and interest, a large number of infiltration and explain the color of the feeling of subjective factors. In China, mourning for the dead and beg for evil white, red, yellow, the symbol of power and privilege it has become a way of life. Color and use of these feelings, social and cultural factors, is determined by instinct, is objective physiological response. Peoples subjective feelings and reading naturally reflected in the animation scene design, and this is our perfect movie scene is the meaning of the color design. Some colors are not keen perception, but working in animation scene design, also can attract more rich color, depending on the analysis of the subjective consciousness and judge the scene animation design objects between the color of the jump.

The design of the subjective sense of the animation scene, is the range of self-awareness, 'objective corresponding'. It is based on repeated observation field of practical experience, and form their own subjective animation scene and how rich change has been in the service of the plot, the story. The color of atmosphere foil is very important. A lot of the color of warm color department collocation are together, create a lively atmosphere, tonal and consistent, a large area of weak compared to create a quiet atmosphere, a lot of dark, especially in a large area of black to create an atmosphere of deep, and so on. Large areas of color and color piece foil the atmosphere of the scene in the first time, it is the plot of the animation set the tone. Our feelings will with foil atmosphere to the color of the picture, the change of the color will be like a searchlight, gently lead us forward animation. Also nots allow to ignore to the influence of the color cartoon, the most obvious example, is the color of the four seasons in a year is different, make it easy to tell stories about season and time. The color is also a good signs of changes in the weather. Remember the chromatism in reality often animation and color, these are all good effect. Animation in many places, dont need too much complicated language, only need a good color is applied to a lot of things. Color, of course, in addition to simple shows that peoples time, space, location, season, memory, and so on. More hidden is expected, and human development of the plot of the mood of the heart. Sometimes, the edge of the animation in slow motion and stop photos we can see a few warm color to move, especially the yellow. It usually means hope, strength and confidence. And pictures of a distant cool color, especially black, usually represents a danger, the fear. We know the cartoon 'the lion king', in front of the color photos, full of warmth is tonal, it is suggested that the happiness of life. In gray image, the color became a single, and cold. This is after the death of the lion king, the little lion to escape life, show the group under the guidance of the scar, unfortunately, life pain and sufferings. Tip this color, make the whole animation contrast, not only the ups and downs of plot, give a person a kind of feeling. Visual color also give people strong contrast and twists and turns. Image color not only determines the plot of the tones, foil atmosphere. This is a good sign and transition. The gradual change color can guide peoples emotions, from peace to war, from calm to anger. Tonal change, show that give people a good heart, make the development of the plot will not be shown very suddenly. Read carefully the animation scene, the color changes in many color contrast to the plot shows that gives a person a kind of visual balance. Subtle changes in the plot ups and downs, let a person experience the feelings of the characters in the animation.

Color, high purity color stimulate strong, retina, forward, the feeling of expansion. Low purity, on the contrary, a kind of backward, and contraction. The color with tall lightness color quantity, more exciting, forward and expand feeling. Low lightness, on the other hand, the feeling of going back to that contract. The feeling, the feeling of tone color extension. Cold tonal color feeling, the feeling of contraction. In different background, and have move feeling, the background color of large area expansion. Compared with weak one behind or close to the color of the background, the feeling of contraction.

Colorific hue, lightness and purity of different reaction represent different heart feeling, the color of warm color department, give a person warmth, energy, happiness, sweet, warm, positive, lively, magnificent. A neutral color gives a person gentle, quiet, ordinary, lovely. Cool color gives a person cold, passive, calm and deep, sensible, serious, have a rest. Tall lightness color gives people a light, clear, crisp, thin, soft, colorful, women. Color lightness gives a person is no personality, easygoing, virtual, conservative. The color with low lightness gives a person the heavy, light and shade, depression, slow, steady, personality, and men. High purity color gives a person the feeling, bright, fresh, lively, active and lively, have power. Pure color, solid, elegant people. Low purity color no stimulation to the person, old and lonely, and the age, passive, simple and powerful. Such colour emotion shows that when we watch cartoons. Can feel the purity of colour lightness change of large area, not only

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动画场景设计在电影的主观使用颜色,是从事动画场景设计工作成员的个人特色。世界,色彩斑斓,动画场景我们应该把握对象设计实践最重要的颜色,合理描述对象选择的颜色关系,设计动画场景保持灵感的混合,这样的态度是动画场景设计工作质量。

人类经验的颜色,随着时间的推移,不断积累和发展,并逐渐形成了自己的审美情趣,大量的渗透和解释的颜色感觉主观因素。在中国,为死者哀悼,白色、红色乞求邪恶,黄色的权力和特权的象征,这已经成为一种生活方式。有色人种和使用这些感觉,社会和文化因素,是由本能决定的,是客观的生理功能响应。人的主观感受和解读自然会反映在动画场景设计,而这是我们完善的电影场景色彩设计的意义。有些人的颜色不感觉敏锐,但在动画场景设计工作,同样可以吸引更多丰富的颜色,取决于主观意识的分析和判断将场景之间的动画设计对象的颜色跳跃了。

主观意义上的动画场景的设计,是自我认知的范围,“客观”对应。它是基于反复观察现场的实际经验,并形成自己的主观动画场景又多么富有变化一直服务于情节,故事影响。气氛烘托的颜色是非常重要的。很多暖色系的颜色搭配在一起,创造一个活跃的气氛,色调一致,大面积的弱对比创造一个安静的氛围,很多的黑暗,特别是大面积的黑色创建一个大气的深,等等。大面积的颜色和色块烘托场景的气氛在第一次,它是动画的情节定下了基调。我们的感情将以烘托气氛到图片的颜色,颜色的变化将会像一个探照灯,慢慢引导我们前进的动画。色彩的影响也是不容忽视的卡通,最明显的例子,是一年的四季的颜色是不同的,使它很容易告诉季节和时间的故事。在天气变化的颜色也是一个好的征兆。记得动画的色差在现实往往和颜色,这些都是好的影响的人。动画在许多地方,不需要太多复杂的语言,只需要一个好的颜色应用于很多东西。颜色,当然,除了简单的表明人们的时间,空间,地点,季节,内存,等等。更多的隐藏的预计,和人类发展的情节心脏的情绪。有时,边缘的动画在慢动作和停止照片我们可以看到一些暖色调,尤其是黄色。它通常意味着希望,力量和信心。和图片的一个遥远的冷色,尤其是黑色,通常代表一个危险,恐惧。我们知道卡通“狮子王”,前面的彩色的照片,充满温暖的色调,这是暗示生命的幸福。在灰色的图片,颜色逐渐变得单一,而寒冷。这是狮子王死后,小狮子去逃避生活,表明狮子组的指导下疤痕,不幸的是,生活痛苦。提示这种颜色,构成整个动画的对比,不仅情节给人一种跌宕起伏的感觉。视觉上的颜色也给人们强烈的对比和曲折。图片颜色不仅决定了音调的情节,烘托气氛。这也是一个不错的信号和过渡。逐渐变化的色调可以指导人们的情绪,从和平到战争,从平静到愤怒。色调变化,表明,给人们一个好的心脏,使情节的发展将不会显示非常突然。仔细阅读动画场景,颜色变化在许多色彩的对比给人情节表明,给人一种视觉平衡。更细腻的变化情节跌宕起伏,让人体验动画中的人物的情感。

色彩学、高纯度颜色刺激强烈,视网膜的激发,向前,扩张的感觉。纯度较低,相反,一种落后,收缩的感觉。明度高的颜色颜色数量、颜色更刺激,向前,扩大的感觉。低明度,另一方面,要回的感觉,收缩的感觉。的感觉,色调的颜色扩展的感觉。冷色调的颜色感觉,收缩的感觉。在不同的背景,与大面积的背景颜色有动感,扩张的感觉。相比之下弱背景或接近的颜色一种落后,收缩的感觉。

色彩的色相、明度、纯度的不同代表不同的心感觉反应,暖色系的颜色,给人温暖、能量、幸福、温馨、温暖、积极、活泼、华丽。中性的颜色给人温柔,安静,平凡,可爱。冷色调给人寒冷的,消极的,冷静,深刻的,明智的,严重的,有一个休息。高明度颜色给人们一个光,清晰,脆,薄,柔软,色彩斑斓,女性。颜色明度给人没有个性,随和的,虚拟的,保守的。明度低的颜色给人沉重的,光和影,抑郁,缓慢、稳定,个性,男性。高纯度颜色给人明亮的感觉,刺激,新鲜,活泼,积极活泼,有力量。纯洁的颜色中,固体,优雅的人。低纯度色彩给人没有刺激,老了,孤独,和年龄,被动的,简单的和强大的。这样的色彩情感表明,当我们看卡通片。能感觉到大面积的色彩明度纯度变化,不仅对颜色的协调和平衡。也是一种角色心中的情感线索,用不同的颜色显示角色的性格和特点。使用这种颜色的特点可以帮助塑造的角色,也可以从色彩对比的情感。显示不同的角色。

由于颜色不同的颜色代表着不同的情感,这意味着我们可以将不同的颜色。或特定项目,或抽象的东西。丰富内涵丰富多彩的颜色也给现场的含义。我们可以通过颜色的搭配在现场连接一些抽象的感情或一些特定的事情。同时,四季,味觉,音乐节奏,可以表达颜色的联想。其中,明度,纯度高和低,可以表示与节奏的力量。这个应用程序的动画也看到很多。例如,在动画片“埃及王子”开始,婴儿篮子漂在水上,鳄鱼在水里激增造成的。集节奏强烈、紧凑、紧张。颜色偏冷,纯洁,亮度变化。将位于颜色感觉紧张,快节奏、收缩的感觉。从侧面的颜色为情节,让人视觉感知的感觉,心里达到一致。

色彩对比与和谐也发挥了重要作用,表达情感,颜色对比通常是满足视觉上的平衡,如“埃及王子”的大红色视觉强烈的刺激,在多功能的绿色和黄色的背景下,为了达到视觉平衡。丰富的对比颜色更多,但也很复杂。可以表达一种烦躁的情绪,这通常与动画、颜色很好的反映了人物复杂的情感。或不稳定的情况复杂。同样的颜色对比和相邻颜色较弱,给人感觉柔软,纯洁。对比色、互补色对比,华丽,紧张。不同大小和位置的对比鲜明的颜色,也可以反映出不同的情感特征的心脏大小的比值。动画场景中色彩对比是很常见的,它从渗透通过比较不同的情感,烘托人物的心里的情感。使用谐波协调更多的图片,给人在视觉上舒适的感觉,它补充了对比色中使用动画。可以减少

慢的人相比,刺激和紧张。谐波的颜色让人感觉平静和幸福。快乐有很多使用的完整的颜色调和。

谁在这一幕?

当它发生?

驾驶现场是谁?(通常是一个人或动物,但它可以是一个无生命的对象甚至自然。)

他们想要什么?他们的态度是什么?

设置障碍是谁?为什么?这个人想要什么?

有潜台词,人们谈论一个问题或隐藏吗?

人们在他们想要什么直接或间接?

紧张或冲突在哪里?紧张也可以由冲突已经建立或早些时候我们预测下一步会发生什么。

在这场景中发生了什么?它是如何推动故事前进,增加观众的理解?每一个场景都应该改变现状。英雄应该接近或远离他的目标比他在现场的开始。

这个场景是如何揭示性格和动机通过每个角色行为?

现场有催化剂或煽动事件一开始吗?(通常,场景做的。)

新信息出来在中间,旋转在另一个方向?(通常,场景)。

现场形成一个高潮吗?

你要如何让它更有趣或更戏剧性的吗?

远离陈词滥调和简单的解决方案。意想不到的。添加一个转折。场景通常取决于行动,而不是对话。使用并发症,障碍和突然的逆转。使用角色关系,潜台词。面具下面发生了什么?(但是记住,潜台词可以越过幼儿园团伙)。

在哪里开始和结束你的场景吗

虽然场景通常有一个开始,中间和结束,您可以选择切断这些让你的任何一个或两个场景更有效。开始或结束的场景通常是不必要的,场景是没有它更好。你想有迟到,早退,切断任何博览会或填料,并不是绝对必要的。你只需要本质。在喜剧你需要否!个别场景一样长或短有必要告诉故事,融入整体的节奏。但是孩子有一个很短的注意力。短的场景有很多行动,石斑鱼和字符的孩子一起帮助保持您的脚本。一旦你让你的主要观点,现场已经结束。没有什么应该无关!

开幕式现场，通常这是一个喜剧场景,一个可怕的动作场景在一个谜,character-developing现场特性。通常,开始和结局的脚本有相互关系。漫画的如果这开场能推动剧情的明星在第一页。在更短的卡通我们想知道明星想要什么,谁反对他,会发生什么可怕的事情如果明星没有获得他的目标,我们想知道它。什么明星不得不面对和他是如何处理的?功能你有更多的时间发展个性和情绪在开幕式现场。我们必须喜欢你的角色,带着这段旅程和根对他们赢了。在开幕式现场或抓住观众他们不会呆在故事的其余部分。急转弯或动作开放让观众粘在他们的座位。系列火箭动力和成龙冒险往往行动在开幕式前甚至学分。马上进入故事。稍后您可以填写任何缺失的部分。

每一个场景都必须在视觉上有趣的,从不爱讲话的(除非这是特别爱讲话的动画系列)。情节点应该是视觉。显示,不要告诉!切东西不会让孩子们笑着滚在地板上,哭泣到一张面巾纸,或者用嘴坐在他们的座位的边缘的像一个农场男孩在他第一次看见外星人麦田怪圈。漫画应该有趣的一路,甚至冒险故事通常有有趣的场景和一个一般的幽默感。你所有的动机。一般故事的动机是什么?什么是恒星的动机和恶棍?为什么?添加这些动机的并发症。为什么女巫现在需要她的啤酒吗?幽灵是如何出现?勤学好问的头脑想知道!给你的英雄困难的选择。添加强大的图像和符号,你可以。在一个场景发生会影响心情。保持描述一行或两行。每个场景应该容易被观众理解和其他人使用脚本(主管、生产人员,等等)。避免复杂的视觉创意,微妙,未知的对象或动作很多解释是必要的。增加并发症情节并不意味着增加并发症混淆观众。是明确的。记得让你的人物之一,阅读任何你可能迹象,作为你的国际观众可能无法读英语,和年轻的孩子可能无法阅读。

通常,一个场景应该引导我们进入下一个。一个操作在一个场景会导致在接下来的反应。结束时的场景你想让你的听众急切地想知道接下来会发生什么。一个图像或声音的一个场景可以提醒我们一个图像或声音从我们刚刚看到的。每一个场景都符合整体的节奏。整体节奏动作场面可能需要和一个安静的性格建筑现场或喜剧场景,特别是早期的脚本。改变你的场景和场景的序列。不同的位置。不同的镜头。去行动和字符之间来回洞察力,喜剧和动作,消极的和积极的。不同场景的长度。变化的步伐。看看你的场景。他们会更有效的重新安排在另一个订单,或者会更好的把其中一些吗?用你最好的故事本能让你引人注目的故事,感人,行动了,有趣!构建一个大高潮。然后的结束。

基于电影和绘画的基础上建模动画的艺术,是人类的镜头和屏幕上的一幅画形状意味着客观世界,世界炼油和记录的审美表达方式。动画艺术是一种高度的假设。是一个实用的课题。利用现代技术,动画艺术的情况的假设变成现实。“漫画所表达的创造力和想象力是无与伦比的,形成了一个独特的文化。“这与绘画或其他造型艺术形式作为字符和空间环境建模的主要表现手段,在夸张,神似和变形技术,借助幻想和象征性的,反映了人的理想和欲望。动画艺术是一种高度的假设。是一个实用的课题。利用现代技术,动画艺术的情况的假设变成现实。“漫画所表达的创造力和想象力是无与伦比的,形成了一个独特的文化。“这与绘画或其他造型艺术形式作为字符和空间环境建模的主要表现手段,在夸张,神似和变形技术,借助幻想和象征性的,反映了人的理想和欲望。动画场景设计是动画作品形成一个重要的组成部分,场景设计是动画除了人物以外的随时间的变化和改变所有东西的模型设计。好的场景设计可以提升动画影片的美感、强化渲染主题,它能够使动画影片呈现更加完整。适当的场景设计,影视作品提升附加值,直接影响着整个的作品的风格和艺术水平。场景设计中主观色彩的运用,是场景色彩设计描绘对象的基本原因筛选能力,是提高动画场景设计效果的重要手段,主观色彩在动画场景设计中使用动画场景设计是必要的技能,它能推动动画场景设计的艺术创造活动,完成更新更美的动画场景设计作品。

颜色有许多法律,但它也有常规的颜色变化。理解的内涵的颜色,你可以更好地理解色彩在动画中的作用。在现场是复杂多彩的绘画,精心设计的各种因素的主导作用等情绪和情节发展的融合。虽然动画场景中的色彩衬托辅助作用,但随着动画和动画效果的深度有很好的作用。

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